Дървен материал от www.emsien3.com

Дървени греди за покрив

La Naturaleza de Sergio Sartori

IMG_3243

Del 6 al 21 de abril, el espacio NauArt presenta la muestra Naturaleza, a cargo del artista argentino Sergio Sartori. El acto de inauguración tendrá lugar el próximo martes 6 de abril a las 19.30 h de la tarde.

Naturaleza reunirá una veintena de obras al óleo, realizadas entre el segundo semestre de 2015 y principios del 2017, en las cuales Sartori (Buenos Aires, 1970) explora su preocupación por la disociación existente entre el hombre y el medio natural: su paraíso perdido. El color y la expresión de las emociones son otros de los protagonistas de sus telas. «Con ellas deseo que el espectador abra los ojos», enfatiza el artista.

En los cuadros de Sartori aparecen personajes imaginarios. Destacan títulos tan sugerentes como “Operación a la luz de la luna”, “Caraoke”, “La luz mala” y “Dejemos el paraíso”.

¿Y quién es Sartori?

Sergio Sartori comienza su formación como artista plástico en 1989. Estudia en la escuela Estímulo de Bellas Artes y con grandes maestros argentinos como Esmeralda Márquez, Marcia Schwartz, Julio Pagano y Carlos Fels.

El dibujo es la herramienta que utiliza inicialmente para la representación y el estudio  en profundidad de la figura humana. No obstante, es en la pintura, con el potencial expresivo del color, donde encuentra el medio idóneo para desarrollarse como artista.

Aunque empieza a pintar arte figurativo, hoy se siente muy cómodo entre el neoexpresionismo y el surrealismo europeo.  Su obra libera fuerza y emoción; un universo figurativo atípico de colores intensos y violentos, entre lo psicodélico y lo chamánico, entre el pesimismo y el optimismo.

Naturaleza es la primera muestra que el artista realiza en la Ciudad Condal desde el año 2011. En NauArt se podrá ver hasta el próximo martes 21 de abril de 2017.

Para más información. Susanna G. LARIOS. Comunicación/ Gestión cultural. Tel. 665 234 134     info@nauart.com/ clubnauart@gmail.com

Web y Redes Sociales

http://www.nauart.com  Twitter: @nauart  Instagram @clubnauart

FB Espai Nauart 

Hashtag Twitter/ Instagram #Naturaleza #Natura

En colaboración con Moritz_Logotip

¿Going Inland 3? Un nuevo viaje a nuestro interior

Psychedelic Self Photgraphy 1

Psychedelic Self Photography 1.

En colaboración con la Galería Zero (Holanda), NauArt acogerá del 21 de marzo al 4 de abril de 2017 una nueva muestra internacional colectiva: Going Inland 3, un nuevo viaje a nuestro yo interior más profundo y mágico. Esta vez, a través de la mirada interdisciplinar de 3 artistas contemporáneos: Sari  Fishman, Christophe Liétar y Leslie Lismore.

Going Inland 3 reunirá una treintena de obras, entre xilografías, pinturas  y fotografías. El acto de inauguración se celebrará el próximo martes 21 de marzo a las 19.30 h de la tarde

¿Y quiénes son l@s artist@s?

Sari Fishman: artista israelí que aplica la ciencia en el arte, parte de la fotografía tradicional y crea imágenes abstractas con luces y movimientos. En el año 2016, realiza la performance Psychedelic Self-Portrait para el Museo de la Ciencia, del Arte y de la Percepción Humana de San Francisco (Exploratium), durante la cual capta, de forma aleatoria, los movimientos del público. Cada uno de estos movimientos crean imágenes diferentes, llenos de una luz de colores intensos y a la vez imperfectos, que reflejan el concepto de feminidad de Fishman. El resultado de esta experiencia se podrá ver en Going Inland 3. www.sarifishman.com

Christophe Liétar: para este artista autodidacta belga, que crea a caballo entre Bélgica y Suiza, cada una de sus obras es fruto de un solo gesto que dura tan solo unos segundos. Sobre su forma de pintar, destaca: «tengo el papel en el suelo, el pincel cuidadosamente preparado, dejo de lado los asuntos cotidianos y me muevo, gracias a la meditación, a mi naturaleza. Cuando llego a la desnudez mental, entonces y sólo entonces, puede surgir un gesto verdadero y hermoso. Así, mi presencia animada deja rastro (…)». http://www.christophelietar.com/

Leslie Lismore: escultor, artista y diseñador, nacido en Belfast (Irlanda del Norte), para Going Inland 3 ha escogido como tema “un día de marzo”. Y para celebrar el inicio del equinoccio de primavera y como reacción a la emoción inmediata de pasar del invierno a  la primavera y al cambio del paisaje temporal que experimentamos, ha elegido una serie de xilografías que respiran un gran optimismo. http://www.leslielismore.com

Going Inland 3  estará abierta al público hasta el próximo martes 4 de abril de 2017.

Para más información  Susanna G. LARIOS

Comunicación/ Gestión cultural. Tel. 665 234 134

info@nauart.com/ clubnauart@gmail.com

Web y Redes Sociales

http://www.nauart.com  Twitter @nauart  Instagram @clubnauart

FB Espai Nauart

Hashtag Twitter/ Instagram   #GoingInland3

 

Con la colaboración de Logotipo

¡Os invitamos a “De mujer a mujer”!

Nina 1. Carolina Picas. De mujer a mujer

Nina 1. Carolina Picas. De mujer a mujer

Coincidiendo con el Día Internacional de la Mujer Trabajadora, el Espacio de Creación NauArt inaugura el próximo miércoles 8 de marzo, a las 19.15 horas de la tarde, la muestra De mujer a mujer, de la pintora barcelonesa Carolina Picas.

A partir del anuncio televisivo del programa De mujer a mujer, creado por la Fundación Vicente Ferrer, Carolina Picas decide: crear obras pictóricas, donde la mujer hindú será la protagonista, y  recoger sus creaciones en una a exposición que tendrá el mismo nombre del proyecto de la Fundación y que será en beneficio de la la entidad, la muestra que os presentamos.”Desde siempre me habían seducido diversas fisonomías de la raza hindú y sentí que había llegado mi momento”, destaca Picas.

De mujer a mujer acogerá una veintena de telas en acrílico, creadas a partir de fotografías del fondo de la Fundación y de una familia de Barcelona, colaboradora con la entidad, que viajó a Anantapur, sede de la Fundación en la Índia.

El acto de inauguración contará con los parlamentos de Raquel Sabatés, Responsable de Grandes Donaciones de la Fundación Vicente Ferrer; Marta Roset, de la Plataforma del Tercer Sector, y de la pintora Carolina Picas.

Además, el grupo de baile hindú Varali será el encargado de amenizar el evento, durante el cual los visitantes podrán también participar en el sorteo de una de las obras expuestas con la compra de participaciones de 1 euro. El número premiado ha de coincidir con las 3 últimas cifras del número de l’ONCE del sábado 18 de marzo de 2017.

De mujer a mujer se podrá visitar en el Espacio de Creación NauArt hasta el próximo sábado 18 de marzo de 2017.

Para más información. Contacto: Susanna G. LARIOS. Tel. 665 234 134. info@nauart.com/ clubnauart@gmail.com

Web y Redes Sociales

http://www.nauart.com. Twitter: @nauart

Instagram @clubnauart. FB Espai Nauart

Hashtag Twitter/ Instagram

#Demujeramujer #Dedonaadona

Logo_Fundación Vicente Ferrer

Amb la col·laboració de:Moritz_Logotip

logo_CasaAsia

Grup ball_Varali

Os presentamos Decadencias y corajes

El próximo martes 20 de diciembre, a les 19.30 h de la tarde, el Espacio de Creación NauArt presenta una nova muestra: Decadencias y corajes, del pintor autodidacta Pasqual Escosa (Sant Quirze de Besora, 1955).

En  Decadencias y corajes Escosa se inspira en les decadencias del Olimpo, en la mitología de los dioses en proceso de degradación y con ellos, los valores que representan, y también en los corajes femeninos. La exposición pretende ser un homenaje a todas aquellas mujeres que, aunque padecen una limitación física psicológica, tienen el coraje de investir normalidad a su existencia.

cof

Narcolepsia, de Pasqual Escosa.

En NauArt el pintor residente en Montmeló expondrá un conjunto de 12 obras intimistas al óleo, telas impregnadas de surrealismo, con títulos tan significativos como  Anorexia, Invidencia, Nanismo, Narcolepsia o Psoriasis.

Decadencias y corajes se podrá visitar en NauArt hasta el próximo martes 3 de enero de 2017.

Para más información: Tel. 665 234 134. info@nauart.com/ clubnauart@gmail.com

Web y Redes Sociales: http://www.nauart.com  Twitter: @nauart Instagram @clubnauart  FB Espai Nauart

Hashtag Twitter/ Instagram: #Decadenciesicorajes  #Decadenciasicorajes

Con la colaboración de

Moritz_Logotip

 

 

 

 

Going Inland: ¡un viaje a nuestro interior más mágico!

 

Going Inland_Invitación

El próximo 2 de diciembre NauART está de enhorabuena. Inauguramos una  muestra colectiva internacional: se trata de Going Inland, una viaje a nuestro yo interior más profundo y mágico a través de la mirada de 15 artistas contemporáneos pertenecientes a diversas disciplinas artísticas.

El acto de inauguración de Going Inland se celebrará el próximo viernes 2 de diciembre a las 19 h de la tarde y contará con un espectáculo de performance, a cargo de la artista estadounidense Barbara Ann Michaels.

Esta performance es la compañera perfecta de la instalación que Michaels presenta en la muestra, Calling In. Una performance «que sucede cuando otras cosas suceden. Por tanto, no tenemos tiempo de detenernos en ella. Es como si habláramos con nosotros mismos viendo nuestra máscara reflejada en un espejo», señala la artista.

Going Inland presentará una veintena de obras de disciplinas tan distintas, y a la vez complementarias, como la pintura, la escultura, la fotografía o el videoarte.

¿Y quiénes son l@s artist@s?

  • Vasco Diago: video artista. Grecia
  • Maître André: artista autodidacta multidisciplinar. Suiza
  • Xenia Gazi: artista/ comisaria de arte. Emiratos Árabes
  • Simone Monney: pintora. Suiza
  • Karel Stoop: pintora. Holanda
  • Ryan Kearnay: artista multidisciplinar. Reino Unid
  • Agnieszka Zimolag: diseñadora, video artista multidisciplinar. Holanda
  • Natalia Gutgesell: video artista. Suiza.
  • Almudena Blanco: Pintura. España
  • Hünkar Yilmaz: escultor. Turquía
  • Uili Lousi: pintura. Isla de Tonga
  • Leslie Lismore: artista y diseñadora multidisciplinar. Reino Unido
  • Barbara Ann Michaels: Performance/ instalación. Nueva York (Estados Unidos).
  • Emy López: fotógrafa. España
  • Vincent Messelier: pintor y fotógrafo. Bèlgica

Going Inland  estará abierta al público hasta el próximo sábado 16 de diciembre, coincidiendo con la celebración del Open Night Poblenou 2017.

Para más información:

Susanna G. LARIOS. Comunicación. Gestión Cultural

Tel. 665 234 134. info@nauart.com/ clubnauart@gmail.com

Web y Redes Sociales

http://www.nauart.com

Twitter: @nauart

Instagram @clubnauart

FB Espai Nauart

Hashtag Twitter/ Instagram

#GoingInland

Con la colaboración de Moritz_Logotip

 

 

 

¡Te invitamos a una nueva exposición! Geometrías 2016, de Jaume Millet

NauArt acogerá del 15 al 29 de noviembre de 2016 la muestra Geometrías 2016, del artista barcelonés Jaume Millet (Barcelona, 1958). El acto de inauguración tendrá lugar el próximo martes 15 de noviembre a las 20 h de la tarde.

Geometrías 2016 reunirá una veintena de obres de diversos formatos sobre madera, con técnica mixta, realizadas durante este último año. Se trata de geometrías sencillas que pretenden ordenar colores y tratarlos de manera diferente.

img_20161007_134730_bis

Geometrías, de Jaume Millet.

El uso de soportes rígidos como la madera permite a Millet manipular con más facilidad las capas de pintura de las piezas y también trabajar con varias técnicas al mismo tiempo. Y gracias a su proceso de trabajo, el artista ha creado piezas pictóricas de diversos formatos.

Jume Millet es licenciado en Bellas Artes por la Universitat de Barcelona. Ha expuesto en numerosas galerías del Principado y  sus obras incluso han viajado a Dubai.

Geometrías 2016 se podrá ver en NauArt hasta al próximo martes 29 de noviembre.

 

Web i Xarxes Socials

http://www.nauart.com

Twitter: @nauart

Instagram @clubnauart

FB Espai Nauart

 

Hashtag Twitter/ Instagram

#Geometries2016

#Geometrias2016

alice1

Exposición de Alice Labourel

[:es]Alice Labourel es una joven arquitecta creativa de Paris. Para ella, la arquitectura permite a las personas interactuar, reaccionar y ser estimuladas por los espacios en los que habitan.

En NauArt presenta una exposición de su proyecto “The Hidden Orchestra” (La Orquestra Escondida); dibujos que muestran un edificio que evoluciona con el tiempo, influenciado por objetos externos y por actividades internas. Una combinación de técnicas digitales y dibujos manuales para explicar cómo funciona el edificio y cómo los habitantes y la comunidad experimentan los espacios y las formas arquitectónicas. Además, en este proyecto, los habitantes construyen su propia realidad llenando los huecos, como un niño usando su imaginación. Un lenguaje arquitectónico que pretende despertar emociones, recuerdos e imaginación espacial.

Del 30/06 al 13/07. Inauguración: Jueves 30 de junio, a las 19h

alice2

 

gazpachoART

gazpacho & art

Ésta es una convocatoria para crear una exposición colectiva de diferentes disciplinas, como pintura, dibujo, ilustración, grabado y fotografía. Una colectiva espejo de las diferentes formas expresivas artísticas donde no hay temas ni pautas prefijadas.

BASES

1. La exposición de Gazpacho & Art se realizará en NauArt del 16 al 30 de Junio de 2016.

2.  Podrán participar en esta muestra todos los artistas residentes en España, de forma individual o colectiva .

3. Los interesados en participar deben enviar un currículum artístico y una fotografía de la obra en formato JPG a clubnauart@gmail.com, indicando en el asunto Gazpacho & Art, hasta el 5 de junio.

4. El día 6 se darán a conocer, via email, los artistas seleccionados, los cuales tendrán que hacer un ingreso de 15€ en la cuenta ES 32 0081 0066 6000 0133 4543

5. La recepción de las obras será entre del 13 al 15 de Junio (de 17:00 a 20:30h) en NauArt – C/Espronceda 154, Barcelona

6. La devolución de los proyectos/obras se hará en el mimo centro, del 4 al 8 de Julio por la tarde (de 17:00 a 20:30h)

7.- La organización se reserva el derecho de resolver, como crea más convenientemente, cualquier situación no resuelta en las bases.

8.- Premios

La entrega de premios será el día 30 de Junio a las 20:00h. 

  • Premio Jurado Gazpacho & Artmaterial artístico por valor de 100€ y exposición de la obra en nuestro escaparate del 1 al 15 de julio 2016.
  • Premio del público (durante la muestra cualquier persona podrá votar, siendo amigo de Facebook o seguidor en Instagram, hasta las 12:00h del día 30) subir la fotografía de la obra que quiere votar a Facebook y/o Instagram, ser seguidor de NauArt y añadir el hastag #gazpachoart – material artístico por valor de 60€ y exposición de la obra en nuestro escaparate del 1 al 15 de julio 2016.

9.- La organización se reserva el derecho de utilizar las obras expuestas para hacer difusión (redes sociales, web…)

10.-  La inscripción a esta convocatoria supone la aceptación de estas bases.

 

Con la colaboración de:
logo_es   logo-moritz

pastor

EXPOSICIÓN DIÁLOGOS CON LA OBRA “ESTRIS”. HOMENAJE A PERICO PASTOR

Temática: El artista y sus útiles de trabajo

del 20 de Mayo al 1 de Junio, NauArt acoje una exposición colectiva para homenajear a Perico Pastor, diálogos con la obra “Estris”.

La inauguración será el 20 de Mayo a las 19:00h con Vernissage

Si quieres participar, debes conocer las BASES:

  • NO SE ADMITEN COPIAS de la obra de PERICO PASTOR. Los trabajos deben ser una creación nueva o una reinterpretación libre, sobre todo deben expresar lo que el tema le sugiera al artista.
  • Modalidades artísticas: pintura, dibujo, grabado, ilustración, fotografía y escultura.
  • Técnica y estilos libres.
  • Medidas recomendadas: 50 x 50 cm (tamaño más grande previa consulta)
  • Es necesario para la inscripción: cv artístico, foto de la obra a participar y datos técnicos para la cartela: autor, título, técnica, medidas, contacto (mail y móvil) y precio.
  • Precio de Participación: 20€ (incluye Vernissage y promoción)
  • Fecha de entrega de la Obra y Montaje de exposición: 18 y 19 de Mayo en NauArt (Calle Espronceda 154, Barcelona)

    Habrá una selección de 35 ARTISTAS.

    INSCRIPCIONES A – magnolitopriego@yahoo.es o al telf 636751485 (Magnolito)


NOTA IMPORTANTE:
Los 20€ se deben ingresar en la cuenta de Caixa Catalunya (Titular: Manuel Priego)        IBAN ES69 2013 0360 67 0200951829 indicando Perico Pastor A PRINCIPIOS DE MAYO, NO ANTES.

También se puede pagar en mano el día de entrega de la obra: el 18 o el 19 de mayo.

ARTISTAS APUNTADOS A FECHA DE HOY: PILAR LÓPEZ, ELIZABETH LORELEY, ISABEL TULLA, CLAUDIA HERRERO, MARIANGEL GONZÁLEZ , ALICIA RIVERO, CARMEN GONZÁLEZ, ISABEL SEGUNDO. MERCEDES TUSET, MAGNOLITO, ROSER CUELLAR, SUSA TORRES, ENRIQUE MORUNO, ENCARNA FERRER, LIDIA BARBARA, JOSÉ LUIS G. PASCUAL, CARMEN BÁRCENA, NATI MARTINEZ, CHUCA GARROTE, GLORIA REVELLES, KHREES LR, MONTSE GUARDIOLA, DAVID ISAAC FALCON, GABRIELA ALMEIDA, FRANÇOIS GUIJARRO, JISAAC CALDERON, MONTSE JAIMEJUAN, ALICIA RIVERO, EKATERINE SIKHARULIDZE, VALENTINO NÁRVAEZ, ILARIA PERGOLESI…

Organiza : ARTE SIN FRONTERAS con la colaboración de ESPAI NAUART

Comisario: Magnolito Priego

———————–

PERICO PASTOR (La Seu d’Urgell, 1953) és pintor, dibuixant i il·lustrador català.[1] Va estudiar a Barcelona, el 1976 va emigrar a Nova York, on es va quedar uns dotze anys; allà va publicar les seves il·lustracions a Harper’s Magazine, Village Voice, Vogue i sobretot a The New York Times.[cal citació] El 1980 va exposar per primera vegada al Cornelia Street Café, de Nova York, i el 1983 ho va fer per primera vegada en una galeria, Estampa, a Madrid, i des d’aleshores no ha deixat d’exposar en ciutats com París, Nova York, Tòquio, Miami o Barcelona, entre d’altres.[cal citació] Des del 1989 viu a Barcelona, dedicat completament a la pintura i la il·lustració. Realitza articles d’opinió i il·lustracions a la premsa escrita d’El País, La Vanguardia, El Periódico de Catalunya i l’International Herald Tribune.[cal citació] Il·lustracions seves han il·luminat també llibres sent la Bíblia editada per l’Enciclopèdia Catalana un dels seus treballs més reeixits.[2]

El 1993 li van atorgar la Medalla Morera de l’Ajuntament de Lleida pel conjunt de la seva obra, i el 1997, el premi especial del Comitè Olímpic Espanyol en la Biennal de l’Esport en les Belles Arts. Amb una obra inconfusible, Perico Pastor ha trobat el punt de fusió òptim entre el dibuix i la pintura, treballant habitualment sobre paper de poc gramatge, amb unes qualitats de textura i lluminositat que ajuden a potenciar els valors gràfics de la tinta xinesa o l’aquarel·la.

OPENNIGHT

NauArt participa un año más en el Open Night con un programa especial

20:00h: Inauguración de la exposición colectiva de residentes y miembros del Club

20:30h: Performances artísticas del Experimental Room Collective repartidas por diferentes salas de NauArt. Los 7 Human Specific Performances se relacionan con el espectador, el tiempo y el espacio. (Aportacion 10€, recorrido de performances vivienciales con reserva a través del mail info@nauart.com)

22:30h: Daniel Yacubovich nos presenta su intervención relacional llamada Manteles al óleo S/N, un bodegón interactivo encima de una tela pintada por el artista, donde el público compartirá comida y bebida, convirtiéndose en parte de la obra.

23:00h: BCNProgLab presentará Generative Screen Dance una performance que representa un diálogo interactivo entre música en directo, danza y patch de movimiento.

_____________________________________________________________________

Durante toda la noche habrá Talleres Abiertos de algunos de los residentes. En el taller de Joan Parromon estará Santiago Adeoye como artista invitado.

Amenizaremos la noche con un pequeño aperitivo cortesía de Melocomo y con cervezas por gentileza de Moritz.

los caminantes V Mira portada

Diálogo con los caminantes. Homenaje internacional a Víctor Mira. 04 11 15

Arte sin fronteras organiza el II Homenaje internacional a Víctor Mira. Inauguración miércoles 4 de noviembre a las 19h.

Creador solitario, expresionista intimista, pintor de las emociones más primarias y auténticas de la condición humana. Su pintura fue vital, extraña, cruda y mordaz. Más conocido fuera que dentro de nuestras fronteras, esta figura ha provocado inquietudes e incomodidades más de una vez, entre misticismo y rebeldía.

El pasado 2014 tres galerías de Barcelona decidieron homenajear al artista, Lassaletta, Eude y N2. Nauart y Arte sin fronteras no querían ser menos.

36 artistas presentan su interpretación de la serie Los caminantes de Victor Mira.

PAKO BARRAGAN · SUSANA MAYORAL · RAMON SORT · KUNKA ANDONOVA · HELENA GATH · ELIZABETH LORELEY · EVA SERGEEVA · ENCARNA FERRER  · ALICIA RIVERO · CARMEN GONZÁLEZ · MAGNOLITO ·  MONTSERRAT MERINO · MICHELINE SAMAEY · JOSÉ CARRILLO · CHUCA GARROTE · ROSER PUIG · CLAUDIA FORNAI · PILAR LÓPEZ · MERCEDES TUSET · BEATRIZ HIDALGO · ISABEL VALERO · FRANÇOIS GUIJARRO · ESTER SANTAMARIA · M. ANGEL GONZALEZ · ROSA ROMAGUERA · BENITO ORTEGA · CARMEN BARCENA · ÀNGEL UBIA · JUDITH LANSAQUE · ILARIA PERGOLESI· MONTSE JAIMEJUAN · JOSE LUIS G. PASCUAL · ROSA M ANDRÉS · SUSA TORRES · CARMEN FEMENIA · CLAUDIA NOVA ARTS · LIDIA BARBARA

Continuar leyendo…

cartel_def-(1)

Selección Artelista exposición off line. 1 de octubre.

dina6back

El portal de venta de arte más importante de España presenta una selección con más de 50 obras. En varios formatos y técnicas que compondrán un abanico del arte contemporáneo de nuestro país, arte abstracto, figurativo, utilizando desde óleo, acrílico, tintas a técnicas mixtas.

Se trata de la primera exposición off line. El encuentro con Nauart ha sido amor a primera vista. Artelista ofrece su experiencia en la venta y el contacto de diversos artistas, nosotros el espacio físico para la muestra, el contacto directo con nuestros artistas que trabajan en el taller de Nauart, y los del Club Nauart.

La experiencia no se limitará a la muestra de arte, queremos aprovechar la oportunidad para a llevar a cabo una serie de actividades que acompañaran la quincena de la exposición, de entre las que destacamos:

1/ Inauguración el jueves 1 de octubre a las 19.30h en Nauart.
2/ Concurso de pintura rápida el jueves 8 de octubre a las 19h en Nauart.
Patrocinio de El mundo de los artistas, convocatoria abierta. Premio valorado en 100 euros para el ganador. Además se premiará a la mejor pieza escogida por el público, y otra escogida por el comisariado de Nauart + Artelista.
3/ Charla debate “Reflexiones sobre el mercado del arte”, Artelista. Sábado 3 de octubre a las 12h. Convocatoria abierta.
4/ Pre-inauguración el jueves 1 de octubre a las 18h para coleccionistas. Con invitación.

Si quieres saber más sobre Artelista haz click aqui.

Translate »
Facebook
Twitter
YouTube
RSS